О ТЕАТРЕ

История театра

История «Театриума Терезы Дуровой» началась в 1991 году, когда Тереза Дурова, правнучка легендарного русского клоуна-дрессировщика Анатолия Дурова, организовала в Москве первый Международный фестиваль клоунады, в котором участвовали более 300 артистов из России, Болгарии, Японии и США. В этом же году на платформе фестиваля вместе с единомышленниками она создала уникальный театр – Театр клоунады – и более того, сделала его репертуарным вопреки природе самого жанра, не признающего какой-либо системы... В 1993 году театр перешел под юрисдикцию Комитета по культуре города Москвы (позже – Департамента) и продолжил выпускать спектакли в жанре театральной клоунады для взрослых и детей.

А ещё через четырнадцать лет, сделав полный апгрейт своего детища, Тереза Дурова резко изменила эстетику и вектор художественного поиска вместе с устоявшимся названием. Так на карте Москвы появился «Театриум Терезы Дуровой».

Сегодня в афише «Театриума» более 30 названий спектаклей, адресованных детской, молодежной и взрослой аудитории. В его творческой команде работают лучшие авторы, художники, композиторы и хореографы отечественного театра. Спектакли «Театриума» неоднократно отмечались профессиональными и общественными премиями, становились участниками российских и международных фестивалей.

«Театриум» сегодня – это:

• Современный театр для всей семьи, где представители каждого поколения найдут свой интерес. Два театральных зала, оснащённых самым современным световым и звуковым оборудованием. И несколько пространств, адаптированных под «размер» самого маленького зрителя. Это комфортные зоны фойе, кафе, гардероба.
• Музыкальная палитра мира, этника, древние и редкие языки. «Театриум» первым среди российских театров обратился к музыкальной культуре народов мира, на основе которой создает спектакли. Именно здесь зрители имеют возможность познакомиться с индийской арабской, японской, карело-финской, старо-английской, балканской музыкальной культурой, а через нее и с культурой самих стран в различных ее аспектах.
• Сияющие спектакли, от которых идёт свет радости и доброты. В них учат не поучая, воспитывают без нравоучения, развлекают со смыслом. Красивый сказочный мир, представленный на сцене, отражает реальность, заставляя взглянуть на неё с позитивом и добром.
• Ансамбль артистов, работающий в различных жанрах. Это несколько актерских династий, дети которых с ранних лет выходят на сцену.
• Два состава оркестра: классический и с редкими инструментами. Оркестр всегда является важной и неотъемлемой частью спектакля.
• Уникальные проекты, направленные на развитие театра для семейной аудитории.
• Международный фестиваль спектаклей для детей «Гаврош» (с 2007 года представляет каждый год в Москве  театральное искусство одной зарубежной страны).
• «Европейский опыт театра для детей в России» (создание копродукций с европейскими компаниями, мастер-классы режиссеров, драматургов, уникальных специалистов европейского театра).